Sulla Luna e sulla Terra / fate largo ai sognatori! _ Fotografia Europea

Sulla Luna e sulla Terra / fate largo ai sognatori! è il tema sviluppato da quest'edizione di Fotografia Europea; un nuovo sguardo e nuove prospettive riflettono sul ruolo delle immagini attraverso i progetti selezionati a cura di Diane Dufour e Tim Clark affiancano Walter Guadagnini. Il festival è un itinerario alla scoperta di Reggio Emilia attraverso le sedi del festival e i progetto open air. Ai Chiostri di San Domenico tra i progetti sono presenti L'Isola di Vittorio Mortarotti e Anush Hamzehian, raccogliere le ultime immagini, gli ultimi suoni e gli ultimi bagliori di una comunità che scompare, poi Le Bate di Yasmina Benabderrahmane che rappresenta la sua nazione natale, il Marocco, fra l'oggi e ieri e Noémie Goudal che presenta Telluris, progettochee unisce realtà fisica e mentale. A palazzo Mosro Camere che Sognarono Camere, un dialogo fra i lavori di Thomas Demand e Martin Boyce assieme a HOME IS WHERE ONE STARTS FROM, ovvero una serie di libri fotografici dedicati al tema dell'ambiente. Fra i progetti da scoprire in città invece #NYC di Jeff Mermelstein e Virus di Antoine d’Agata. Per concludere fra i progetti paralleli l'ottava edizione di Giovane Fotografia Italiana con i progetti di  Domenico Camarda, Irene Fenara, Alisa Martynova, Francesca Pili, Vaste Programme, Martina Zanin, Elena Zottola.

Radica corta, Albero brullo _ Simone Carraro

Radica corta, albero brullo è la personale di Simone Carraro alla galleria Alma Zevi di Venezia. I lavori esposti, frutto di ricerche da fonti quali bestiari antichi e trattati scientifici, affronta temi legati all’immaginario tradizionale dei luoghi e alle problematiche del fragile stato dei diversi ecosistemi, primo fra tutti quello della laguna veneta. La ricerca di Simone da vita ad una serie di ecosistemi creando mappe simboliche del tema trattato, il canzoniere popolare, le filastrocche dei bambini, il mondo animale e botanico che prende forma direttamente sulla tela dal tratto dell'artista. 

Vuoto _ Jacopo Benassi @ Centro Pecci

 

Vuoto è la persone di Jacopo Benassi che raccoglie una serie di scatti del fotografo e porta parte del suo studio all'interno degli spazi del Centro Pecci. Le fotografie raccolgono e documentano cicli differenti di scatti, dall'iconico  B-Tomic ai ritratti delle star e gli auto-ritratti, passando per la città di Prato stessa. Per Jacopo "la fotografia diviene così un atto forzato, un evento creato dall’artista in cui lo scatto perfetto non esiste" attraverso l'utilizzo del flash che annulla la profondità e la luce reale dello scatto stesso. 

Strati di tempo nella Chiesa di Sant’Agnese _ Marco Maria Zanin

Strati di tempo nella Chiesa di Sant’Agnese è il nuovo progetto fotografico di Marco Maria Zanin all'interno dell'omonima chiesa, sede della Fondazione Alberto Peruzzo. La ricerca dell'artista è caratterizzata dallo studio legato al tempo come trasformazione e alla tradizione all'interno della società contemporanea che in questo progetto imprime attraverso gli scatti degli interni vuoti della chiesa in restauro. Marco Maria Zanin immortala lo spazio nel corso del restauro soffermandosi sui segni e sui frammenti che raccontano le storie e le vicende di Sant’Agnese. L'interno progetto viene presentato alla Casa dei Tre Oci attraverso i tredici scatti che raccontano travi, frammenti, campanelli, rilievi, capitelli, mattoni, lunette e squarci su cui soffermarsi a riflettere sui segni del tempo e visitando la chiesa senza fisicamente esservi all'interno. 

Biennale Gherdeina 7 @ Val Gardena - Ortisei

A Ortisei prende possesso del paese di montagna la 7° Biennale della Val Gardena curata da Adam Budak. Il curatore ha lavorato sullo spazio pubblico come palcoscenico per opere scultoree e progetti partecipativi e comunitari, come la performance d'apertura con i canti collettivi di Marinella Senatore oppure le birdhouses di Petrit Halilaj e Alvaro Urbano. Questa edizione è contraddistinta dalla resilienza e dalla responsabilità condivisa che porta gli artisti a riflettere sulla condizione attuale. La manifestazione è divisa in due parti, la prima è contraddistinta da ventitré lavori di una serie di artisti sparsi per il contro di Ortisei e alcuni luoghi limitrofi, mentre la seconda è la mostra collettiva all'interno della Sala Trenker e dell'Hotel Ladinia. Un modo per fruire l'arte in un contesto pubblico in dialogo con la cornice della Val Gardenia e la città di Ortisei. Adam Budak ha chiamato una serie di artisti internazionali tra cui Carlos Bunga, Josef Dabernig, Aron Demetz, Paolo Icaro, Lang/Baumann, Marcello Maloberti, Maria Papadimitriou e Paloma Varga Weisz.

Spazio Libero. Immagini per riabitare la città _ Reggio Emilia

Spazio Libero. Immagini per riabitare la città è il progetto che si impossessa dei cartellino pubblicitari inutilizzati in questi mesi di Reggio Emilia con una serie di scatti di giovani fotografi italiani. Domenico Camarda, Emanuele Camerini, Marina Caneve, Tomaso Clavarino, Lorenza Demata, Irene Fenara, Luca Marianaccio, Luca Massaro, Iacopo Pasqui, il collettivo romano Vaste Programme e Martina Zanin hanno presentato un progetto creando una narrativa su grande formato esposto nella circonvallazione della città.

Forme visive _ Marsell

Forme Visive è un’indagine di immagini autoriali e di archivio proposto da Marsell. Luca De Santis, Li Hui, Barrie Hullegie, Martina Maffini, Piotr Niepsuj, Ilaria Orsini e Claudia Zalla sono i fotografi coinvolti nel progetto creando un insieme eterogeneo di scatti dell'universo che ci circonda. Il viaggio, la moda, il design, l’arte, l’architettura sono i soggetti dei differenti scatti scelti.

I wish the world was even _ Matteo Di Giovanni _ studiofaganel e spazio Kinemax

 Lo spaziofaganel e lo spazio espositivo del Kinemax presentano il progetto I wish the world was even di Matteo Di Giovanni; una serie di foto scattate in analogico durante il viaggio in auto da Milano a Capo Nord, in un periodo di due mesi, tra il 15 ottobre e il 15 dicembre 2015. I paesaggi immortalati esprimono una sorta di turbamento, di straniamento e di incomprensione verso il fruitore, dato dalla distanza del punto d'osservazione, dove elementi naturali ed antropici che riempiono lo spazio vuoto del paesaggio. Matteo Di Giovanni congela quei momenti celebrandone la loro essenza ordinaria, luoghi, che se così non fosse, passerebbero inosservati e un giorno dimenticati. La mostra I wish the world was even è visitabile presso lo studiofaganel e nello spazio espositivo del Kinemax a Gorizia fino al 13 marzo 2020; il progetto è anche un libro pubblicato dal fotografo, edito da Artphilein Editions, e acquistabile qui.

Contemporanee / Contemporanei _ AGI Verona e Università di Verona

Contemporanee / Contemporanei è il progetto nato dalla collaborazione fra AGI Verona e l'Università di Verona. Il percorso curato da Denis Isaia presenta 80 opere d'arte contemporanea, prodotte rigorosamente dopo il 2000, ed intende contaminare gli spazi del complesso di Santa Marta valorizzando ed evidenziando la relazione e il dialogo fra le opere i suoi fruitori quotidiani. Da Serena Vetrucci a Luca Pozzi, da Matteo Atruia a Adrian Paci, ma anche Nico Vascellari, Gianni Caravaggio, Pierre Bismouth,Lawrence Carroll,Christian Chiron, Corina Gosmaro, Gabriele De Santis e molti altri sono gli artisti le cui opere sono state selezione dalla collezione di Giorgio Fasol. Il progetto è un opportunità per scoprire l'arte italiane ed internazionale, attraverso una serie di opere in differenti madia, una ricerca attenta e accurata ma soprattutto caratterizzata da uno spirito e intuito di colui che ha voluto questo progetto.

Intervallo _ Ale Giorgini

 Intervallo è il viaggio di Ale Giorgini attraverso l'europa, un raccontato in centodieci pagine con sessanta immagini realizzate lungo gli ottomila km percorsi in cinquantasei giorni di viaggio attraverso sette Paesi. L'illustratore unisce fotografia a disegno digitale creando un immaginario contraddistinto dal suo tratto stilizzato e geometrico; i paesaggi, gli edifici, i monumenti e le strade diventano il punto di partenza dei suoi lavori. Il libro è acquistabile nello shop online.

58° Biennale Internazionale d'Arte di Venezia _ reportage

La 58. Esposizione Internazionale d’Arte, intitolata May You Live In Interesting Times curata da Ralph Rugoff ha aperto le porte delle proprie sedi in laguna con una mostra caratterizzata da un approccio contemporaneo, tutti gli artisti selezionati dal curatore sono viventi, e presentano opere caratterizzate da tematiche sociali, politiche, religiose, relative alle minoranze e alla situazione attuale. Il padiglione Biennale ai giardini e quello all'arsenale presenta due lavori differenti dei medesimi artisti, dandovi una panoramica esemplificativa del loro percorso. Da Lara Favaretto a Martine Gutierrez, Gauri Gill, Lie Wei, Rosemarie Trockel, Ryoji Ikeda, Gabriel Rico e Ludovica Carbotta, quest'ultima presente anche con un progetto speciale nella sede satellite di Forte Marghera. I padiglioni nazionali hanno riposto alle direttive del curatore proponendo progetti originali come la Lituania con Sun&Sea, vincitore del Leone d'Oro, il Ghana che raccoglie sei artisti di differenti generazioni dal titolo Ghana Freedom, il Padiglione Italia, curato da Milovan Farronato, con il suo labirinto al cui interno sono presenti le opere di Liliana Moro, Enrico David e Chiara Fumai. Un progetto interessante inoltre quello del padiglione Australiano che presenta un video onirico di Angelica Mesiti, mentre il padiglione Svizzero presenta una riflessione ad opera di Pauline Boudry e Renate Lorenz.