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Silhouettes di Muller Van Severen per BD Barcelona reinterpreta il candeliere come un piccolo oggetto scultoreo. La collezione nasce dalla riduzione di forme familiari – sedie, lampade, mobili e vasi – fino a trasformarle in essenziali profili bidimensionali in alluminio grezzo. Quattro modelli, caratterizzati da geometrie precise e da un equilibrio volutamente instabile, possono vivere singolarmente o comporre nuove configurazioni. La superficie non trattata conserva i segni della lavorazione, mettendo in dialogo materia, processo produttivo e uso quotidiano. Un esercizio di design minimale che porta nell’ambiente domestico una presenza quasi architettonica, puòà essere acquistato qui.
Sus Akatsuka racconta un approccio al prodotto in cui essenzialità, materia e funzionalità convivono in equilibrio. Ogni oggetto nasce da una ricerca attenta sulle forme e sui materiali, con un’estetica pulita che guarda alla tradizione giapponese del design: eliminare il superfluo per valorizzare ciò che resta. Dalle superfici ai dettagli costruttivi, la collezione di complementi d'arredo esprime una filosofia fatta di precisione, durata e attenzione al gesto quotidiano. Più che semplici prodotti, gli elementi SUS diventano presenze discrete negli spazi, capaci di unire utilità e sensibilità estetica attraverso un linguaggio contemporaneo e senza tempo. La collezione può essere acquistata qui.
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La F738 Cool Bag di FREITAG reinventa la classica borsa termica con l'approccio sostenibile che ha reso celebre il brand svizzero. Realizzata con teloni di camion dismessi, tracolla in cinture di sicurezza recuperate e manici ottenuti da plastica riciclata, ogni esemplare è un pezzo unico. Il rivestimento isotermico interno è rimovibile: mantiene freschi alimenti e bevande durante picnic o spesa e, una volta estratto, trasforma la borsa in una shopper dal design essenziale per l'uso quotidiano. Funzionalità, durata e upcycling si incontrano in un accessorio pensato per chi cerca stile contemporaneo e attenzione all'ambiente senza rinunciare alla praticità.
NEUTRO presenta ISOBOX, progetto fotografico con cui Marco Cappelletti indaga la dimensione sospesa del campo profughi di Ritsona, in Grecia. Realizzato nel luglio 2018, il lavoro si basa su una catalogazione rigorosa degli “isobox”, moduli abitativi identici che danno forma a una città temporanea dove l’identità si riduce a numero. In questo spazio di transito, abitare perde la sua funzione originaria. Gli isobox non raccontano storie né custodiscono memorie, imponendo una neutralità che si traduce in anonimato. In questa tensione si inserisce lo sguardo dell’autore: da un lato la freddezza burocratica, dall’altro i segni di una riappropriazione individuale. Le persone non compaiono mai, ma sono evocate nei dettagli e nelle tracce quotidiane che resistono alla standardizzazione. La griglia di 190 immagini costruisce così un archivio visivo che non si limita a documentare, ma riflette sui limiti della rappresentazione. Anche allestimento e pubblicazione, ideati da Lorenzo Mason Studio, adottano un linguaggio seriale e quasi clinico, amplificando il senso di controllo e sospensione. ISOBOX diventa così un dispositivo critico capace di restituire la complessità di uno spazio in cui l’umanità persiste.
JOURNAL STANDARD relume rinnova la collaborazione con Jamiroquai attraverso una capsule di T-shirt che unisce cultura musicale e ricerca materica. Ogni variante cromatica presenta un trattamento esclusivo: dalla stampa glow-in-the-dark al flock tridimensionale, fino a finiture dall’effetto vintage. Realizzati in jersey open-end e sottoposti a processi di fading e usura controllata, i capi evocano il fascino autentico delle T-shirt d’archivio. Un progetto che trasforma il merchandising musicale in un oggetto da collezione, dove texture, lavorazioni e identità visiva convivono in perfetto equilibrio.
Con “The Heart of Living”, Tekla celebra il valore della memoria domestica attraverso una mostra presentata durante 3 Days of Design a Copenaghen. Al centro del progetto ci sono le tradizionali trapunte patchwork svedesi, reinterpretate con sensibilità contemporanea attraverso colori provenienti dagli archivi del brand. I motivi “log cabin”, simbolo del cuore della casa, raccontano storie di famiglia, comunità e appartenenza. Un dialogo tra artigianato, design nordico e cultura materiale che trasforma il tessile in un archivio vivente di emozioni e tradizioni.
